Roseanne Williams 

Il mio repertorio include libertà lirica, combinazioni di colori ricchi e vividi, forme e figure audaci, chiare rappresentazioni degli elementi e delle pennellate e stratificazioni di intenso colore che evoca luci e ombre. Provo entusiasmo nel processo di pittura e utilizzare diversi strumenti per muovere il colore sulla tela per creare un impatto visivo ed emozionale sull’osservatore.
Sono varie le fonti da cui traggo ispirazione per il mio lavoro. Le mie astrazioni liriche sono spesso interpretazioni di passaggi musicali. Arte e musica ci influenzano profondamente e entrambe provocano emozioni e sollecitano la nostra mente. Mi piace ascoltare la musica jazz o la musica classica mentre dipingo. Anche la magnificenza del paesaggio italiano, albe e tramonti e l’Oceano sono spesso rappresentati nei miei dipinti. Attraverso questo spettro, il mio sguardo torna indietro a luoghi che ho amato e che hanno avuto un’influenza su di me.
Nel corso degli anni, ho avuto la fortuna di studiare con esperti pittori astratti canadesi, statunitensi e italiani. La possibilità di viaggiare ampiamente nel mondo, mi ha dato la straordinaria possibilità di lavorare fianco a fianco con artisti affermati e, in più, disturbare le opere di famosi artisti nei musei in giro per il mondo. È grazie a queste esperienze ch ho modellato il mio stile e la mia tecnica.

Lo stile di un artista evolve in ogni dipinto, ogni insegnamento e ogni artista passato e presente. La mia trasformazione all’Astrattismo è iniziata studiando pittura con Jack Meanwell alla Cincinnati Art Academy e, più tardi, con Alvaro Baragli a Firenze, Italia, a seguito del mio trasferimento nel 1996. Lungo la strada, ho scoperto l’Espressionismo astratto e sono rimasta colpita dalla tecnica utilizzata da Hans Hoffmann che è diventata la mia ispirazione. La tecnica pittorica ‘Push Pull’, di cui egli è stato il pioniere, ha dimostrato l’illusione dello spazio, della profondità e perfino del movimento può essere creata usando colore e forme invece che con modalità di rappresentazione.
I piani di colore audaci emergono e si ritirano energicamente. Il mio repertorio include libertà lirica, combinazioni di colori ricchi e vividi, forme e figure audaci, chiare rappresentazioni degli elementi e delle pennellate e stratificazioni di intenso colore che evoca luci e ombre. Sono varie le fonti da cui traggo ispirazione per il mio lavoro. Le mie astrazioni liriche sono spesso interpretazioni di passaggi musicali. Arte e musica ci influenzano profondamente e entrambe provocano emozioni e sollecitano la nostra mente.

Dichiarazione dell’artista:

Il mio desiderio, come artista, è quello di catturare l’immaginazione dell’osservatore, sia quella visiva che quella emozionale, sia quella di cui siamo consci che quella nascosta nel nostro subconscio,

immaginazione sollecitata dalla consistenza (texture), dalle forme e figure e dalle esplosioni di colori intensi: così l’immaginazione è spinta a muoversi agilmente e velocemente tra figurativo e astratto vedendo l’immagine e sperimentando passione e implicite sensazioni.

Roseanne Williams